Dans "The Brutalist", le drame se mêle à l'architecture pour dessiner la fresque d'une vie en quête de renouveau. László Tóth, interprété avec intensité, quitte une Europe meurtrie, porteur de rêves architecturaux aussi ambitieux que l'Atlantique qu'il traverse. La Pennsylvanie devient le terrain de son exil, mais aussi le sol fertile où ses idées prennent racine. Là-bas, un industriel influent décèle en lui un génie du bâtisseur, une reconnaissance qui pourrait bien redéfinir son destin et celui du paysage architectural américain.
Le film nous plonge dans les dilemmes d'un homme tiraillé entre son passé européen et son futur incertain. Naviguer entre ces deux mondes est un défi autant personnel que professionnel, une lutte pour préserver son intégrité artistique dans un pays où les opportunités se confondent parfois avec les compromis. László incarne la résilience et l'innovation, deux thèmes chers à toute génération en quête de renouveau. Le réalisateur nous offre une mise en scène robuste et élégante, en écho au style architectural brutaliste que le protagoniste affectionne tant.
Le décor d'après-guerre, avec ses rêves brisés et ses espoirs de reconstruction, ajoute une profondeur historique palpable. Chaque bâtiment imaginé par László devient un personnage à part entière, symbolisant la lutte entre le poids des souvenirs et la légèreté de la réinvention. Ce film est un tableau vivant où chaque scène, chaque dialogue, brille par sa profondeur et sa beauté austère. En fin de compte, "The Brutalist" est une œuvre qui questionne la manière dont on construit sa vie, pierre après pierre, rêve après rêve.
Le film nous plonge dans les dilemmes d'un homme tiraillé entre son passé européen et son futur incertain. Naviguer entre ces deux mondes est un défi autant personnel que professionnel, une lutte pour préserver son intégrité artistique dans un pays où les opportunités se confondent parfois avec les compromis. László incarne la résilience et l'innovation, deux thèmes chers à toute génération en quête de renouveau. Le réalisateur nous offre une mise en scène robuste et élégante, en écho au style architectural brutaliste que le protagoniste affectionne tant.
Le décor d'après-guerre, avec ses rêves brisés et ses espoirs de reconstruction, ajoute une profondeur historique palpable. Chaque bâtiment imaginé par László devient un personnage à part entière, symbolisant la lutte entre le poids des souvenirs et la légèreté de la réinvention. Ce film est un tableau vivant où chaque scène, chaque dialogue, brille par sa profondeur et sa beauté austère. En fin de compte, "The Brutalist" est une œuvre qui questionne la manière dont on construit sa vie, pierre après pierre, rêve après rêve.
Bande-annonce
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Lundi 13 octobre
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16:24
Rabia
"Rabia" nous plonge dans le destin bouleversant d'une jeune Française de 19 ans, prise au piège d'un choix aux conséquences terrifiantes. Loin d'une simple aventure, son départ pour la Syrie sous la promesse d'un avenir meilleur la propulse dans le cauchemar de Raqqa. Là-bas, elle découvre une réalité bien différente de l'idéal qu'on lui avait vendu, en intégrant une madafa, une maison où les jeunes femmes attendent de devenir épouses de combattants. Le personnage de Madame, la directrice charismatique et énigmatique, ajoute une tension palpable à ce huis clos oppressant. Les espoirs de liberté s'effritent rapidement face à un quotidien fait de contrôle et de manipulations. Ce drame poignant aborde avec une intensité rare des thématiques cruciales comme l'endoctrinement et la quête désespérée d'identité. Chaque scène, chaque dialogue, résonne avec une urgence déchirante, nous interrogeant sur la force des illusions et la fragilité des rêves. "Rabia" est bien plus qu'un film, c'est un cri d'alarme vibrant dans un monde où les choix personnels peuvent mener à des impasses tragiques. Une œuvre percutante qui ne manquera pas de vous captiver du début à la fin.
Lundi 13 octobre
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Lundi 13 octobre
15:20 -
17:05
L'Amour au présent
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