Joséphine s'arrondit

Plongez dans la vie tumultueuse et fascinante de Niki de Saint Phalle, une artiste qui a marqué son époque. Ce biopic captivant nous emmène dans le Paris des années 50, où Niki, tout juste installée avec son mari Harry Mathews et leur fille, tente de se reconstruire loin de l’Amérique oppressante de son enfance. Mais Paris, avec ses lumières et son charme, ne suffit pas toujours à effacer les cicatrices du passé. Niki, malgré sa détermination, est sans cesse rattrapée par ses souvenirs douloureux, des blessures d'enfance qui refusent de se taire. Alors qu’elle s'engage dans une lutte acharnée contre ses démons intérieurs, une dépression nerveuse l’amène à être internée à Nice. Un tournant crucial pour cette femme audacieuse qui, à travers l'art et la création, cherche à panser ses blessures. Ce film nous offre un regard poignant sur la manière dont Niki transcende la souffrance pour en faire une force créatrice. Entre résilience et génie artistique, découvrez l’itinéraire d’une femme qui a su transformer sa douleur en œuvre d’art. Une œuvre qui résonne encore aujourd’hui, témoignant de la puissance cathartique de la création.

Dans le film d'animation "La plus précieuse des marchandises", Canal+ Cinéma nous transporte en Pologne, au cœur du tumulte de la Seconde Guerre mondiale. Là, un couple de bûcherons mène une existence précaire, luttant chaque jour contre la faim et le froid qui s'installent dans leur modeste cabane nichée au milieu de la forêt. Ce conte animé plonge dans la noirceur de cette époque, où le bruit incessant des trains résonne comme un rappel du conflit qui fait rage. C'est lors d'une sortie en forêt que la femme découvre un bébé, un petit être frêle et vulnérable, jeté depuis l'un de ces trains de la mort. Une "marchandise" qui va transformer leur vie de manière inattendue. Avec délicatesse, le film explore des thèmes puissants tels que la survie, l'humanité et la capacité de faire preuve de compassion même dans les moments les plus sombres. La magie de l'animation donne vie à cette histoire poignante, sublimant chaque émotion par des images aussi sensibles qu'intenses. L'isolement de cet univers enneigé, où la forêt devient un refuge et les arbres des témoins silencieux, confère au film une atmosphère empreinte de mystère et de poésie. Cet acte désespéré mais plein d'espoir, celui de recueillir l'enfant, pose une question fondamentale : que signifie vraiment être humain dans un monde déshumanisé par la guerre ? Tandis que les personnages s'attachent à ce fragile symbole d'espoir, le spectateur est invité à réfléchir sur la force des liens familiaux et sur ce qui définit réellement la richesse d'une vie. Un véritable bijou cinématographique, "La plus précieuse des marchandises" s'annonce comme une expérience à la fois déchirante et lumineuse.

Angelo dans la forêt mystérieuse nous plonge dans un monde d'aventure et de magie à travers les yeux d'un jeune garçon intrépide. Angelo, âgé de 10 ans, est un petit aventurier en herbe dont l'imagination débordante se heurte à la réalité lorsqu'il se retrouve seul sur une aire d'autoroute. Une mésaventure qui, pour beaucoup, serait terrifiante, mais qui pour Angelo, se transforme en une occasion de prouver son courage. La forêt alentour, aussi envoûtante qu'inquiétante, devient son terrain de jeu et de défis. Ses habitants, des créatures étranges et fascinantes, ajoutent au mystère et à l'attrait de ce voyage initiatique. Ce film d'animation, au-delà de ses séquences captivantes, aborde des thèmes universels comme le courage, la famille et la découverte de soi. Loin des sentiers battus, Angelo doit affronter bien plus que des arbres centenaires et des chemins tortueux. Un ennemi redoutable rôde, plus dangereux encore que l'ogre des contes. Le suspense est palpable, et chaque scène est un pas de plus vers une confrontation épique. Porté par une bande sonore immersive et des visuels éclatants, Angelo dans la forêt mystérieuse est une invitation à laisser libre cours à son imagination. Pour les petits et les grands, c'est une aventure à vivre intensément, où chaque pas compte et chaque rencontre est une leçon. Que découvrira Angelo au-delà des arbres imposants et des créatures magiques ? Une chose est sûre : cette escapade ne laissera personne indifférent.

Un vent de changement souffle sur Lanzarote avec "Des places au soleil", une comédie dramatique captivante diffusée sur Arte. Samuela, une autrice allemande en quête de reconnaissance, voit sa vie prendre un tournant inattendu. Son compagnon la délaisse et la collection qui devait la publier est sur le point de disparaître. Elle s'échappe alors vers les paysages volcaniques de Lanzarote, emmenant son petit frère, un pianiste aux talents exceptionnels mais en pleine crise de confiance. Samuela espérait trouver le calme et l'inspiration au soleil, mais la tranquillité espérée est de courte durée. Surprise dans la villa familiale : elle y découvre un invité inattendu, leur père, un écrivain autrefois célèbre mais désormais disparu des radars. La tension monte d'un cran lorsque leur mère, bien décidée à vendre la maison, débarque avec son jeune amant, ajoutant à l'imbroglio familial. Les thèmes de la rédemption, de la quête d'identité et des liens familiaux compliqués se mêlent avec une justesse piquante. Le cadre idyllique de Lanzarote sert de toile de fond à ce récit poignant, entre rires et larmes. "Des places au soleil" nous invite à réfléchir sur les relations qui façonnent nos vies et sur les choix qui en découlent. Un film qui promène le spectateur entre émotion et introspection, tout en gardant une légèreté bienvenue. Une œuvre qui promet de ne laisser personne indifférent.