Everybody Loves Touda

Un été de métamorphose hilarant pour Chiara, dans "Marcello Mio", une comédie où réalité et illusion s'entremêlent. Fille des légendaires Marcello Mastroianni et Catherine Deneuve, Chiara traverse une crise d'identité aussi comique qu'inattendue. Après avoir été troublée par des rêves mystérieux, elle décide de se glisser dans la peau de son père iconique. Des costumes élégants au charisme inimitable de Marcello, Chiara ne laisse rien au hasard dans sa quête de ressemblance paternelle. La transformation est si convaincante que ses amis et collègues finissent par s'y perdre eux-mêmes. Qui n'a jamais rêvé de devenir quelqu'un d'autre, ne serait-ce qu'un instant ? Ce film explore avec humour et tendresse ce désir universel, tout en rendant un vibrant hommage au charme intemporel de Mastroianni. Un cocktail enivrant de nostalgie et d'originalité, servi par des répliques savoureuses et des situations burlesques à souhait. Un régal pour les amateurs de comédies légères aux accents rétro. Une aventure cinématographique qui promet bien des éclats de rire et une douce réflexion sur l'héritage familial.

Dans "Sonic 3, le film", nos héros bleus préférés reviennent à la charge sur Canal+ pour une aventure décoiffante ! Sonic, Knuckles et Tails se retrouvent face à leur défi le plus redoutable : Shadow, un hérisson noir aux pouvoirs à couper le souffle. Après cinquante ans de captivité sous l'emprise des Unités Gardiennes des Nations, Shadow est prêt à se libérer de ses chaînes et à semer le chaos. Avec la complicité des infâmes Gerald et Ivo Robotnik, ce trio de méchants n’a qu’une idée en tête : la vengeance. Mais ne vous y trompez pas, la Team Sonic n’est pas du genre à se laisser abattre. Dans un tournant inattendu, ils doivent forger une alliance improbable pour contrer Shadow et ses alliés. Le film regorge de rebondissements palpitants et de scènes d’action haletantes, alliant humour et émotion, typiquement ce que l'on adore dans l'univers de Sonic. Avec des effets spéciaux éblouissants et une bande sonore énergique, le tout est en passe de séduire petits et grands. Préparez-vous pour une course effrénée qui vous tiendra en haleine jusqu'à la dernière seconde !

"Bonaparte, la campagne d'Égypte" plonge le spectateur au cœur d'une époque charnière de l'histoire française et mondiale, alors que Napoléon Bonaparte mène son armée vers la Syrie, en 1798. Ce téléfilm met en lumière non seulement les ambitions militaires de Bonaparte, mais aussi l'exploration scientifique et artistique qui accompagne cette campagne. Villiers et Jollois, deux scientifiques fascinés par les merveilles de la Haute-Égypte, se livrent à des relevés minutieux des vestiges historiques à Louxor, Karnak et Assouan. Leur quête de connaissance se heurte aux réalités d'une guerre en cours, révélant les tensions entre l'érudition et le conflit. Les enjeux de ce récit sont multiples : la conquête coloniale, l'éveil des sciences modernes et les richesses culturelles de l'Égypte ancienne. Ce téléfilm aborde des thèmes de découverte, d'ambition, et de la complexité des interactions entre civilisations. Il s'adresse à un public avide d'histoire, d'aventures et de récits épiques, tout en offrant une perspective enrichissante sur un épisode

Un voyage musical et émouvant à travers l'Atlantique, "La légende du pianiste sur l'océan" nous plonge dans l'univers d'un talent extraordinaire qui refuse de quitter son monde flottant. Tim Roth incarne avec brio 1900, un pianiste d'une virtuosité inégalée, découvert bébé sur un luxueux paquebot. Elevé sur les flots, il n'a jamais mis un pied à terre, préférant le confort et la magie de son piano à la terre ferme. La relation qu'il noue avec son mentor et ami trompettiste apporte une dimension humaine et touchante à ce conte atypique. Le réalisateur Giuseppe Tornatore, connu pour son sens aigu de la narration, nous offre ici une fresque visuelle et sonore magnifique, accentuée par la musique ensorcelante d'Ennio Morricone. Les thèmes de l'identité, du choix et de la liberté intérieure résonnent puissamment tout au long du film. Les scènes de concert à bord du Virginian, où 1900 envoûte les passagers avec son talent prodigieux, sont de véritables moments d'anthologie. Pourquoi choisir de vivre enfermé dans un monde aussi restreint ? C'est la question qui hante ce long-métrage, tout comme le destin inexorable de cet homme qui fait corps avec son navire. L'ambiance feutrée du paquebot et les costumes d'époque renforcent l'immersion dans cette époque révolue, où chaque traversée devenait une aventure en soi. Une histoire unique, à la fois nostalgique et inspirante, qui ne manquera pas de toucher votre cœur.